Se acabó

Y llego el día, se acabo la asignatura de Dibujo, Análisis e Ideación I.

Ha sido una de las primeras asignaturas en esta escuela de Arquitectura, que personalmente me ha gustado y de la que he aprendido nuevos puntos de vista, nuevas ideas, técnicas, y conocimientos.

En este blog se refleja todo el trabajo que he hecho en este cuatrimestre con esta asignatura, pero esto no habría sido posible sin una serie de personas que no quiero dejar de nombrar. En primer lugar a los profesores que lo han hecho lo mejor que han podido aguantándonos. Luego mi compañero de clase , Miguel, con el y nuestros paseos las clases eran mas amenas. Mi buena amiga Michelle que sin sus conocimientos en edición de fotos y vídeo lo habría pasado muy mal. Como no, siempre presente Molpe, que me ha prestado su cámara que en tantos viajes hemos cargado, sin sentido, para hacer las fotos de mis trabajos. Bert, especial mención para el por aguantar y escuchar todas mis ideas cuando ibas surgiendo, ayudarme en cualquier cosa que le pidiera y dedicarme su tiempo. Mi hermana por acompañarme a Madrid y prestarme su material fotográfico. Mis padres, porque me han apoyado en todo lo que hago, y porque han aguantado el desorden que suponen cincuenta dibujos, pinturas, pinceles y carpetas rondando por casa. Y por último, pero no menos importante, sino la que más, Johana, que me ha acompañado en todo el curso, ha estado conmigo siempre, cuando necesitaba ideas, para hacer fotos, para verme dibujar... para todo. 

Gracias a todos, esto no habría sido ni la mitad de bueno sin vosotros. 

Cuaderno de bitacora

Este es un proyecto que los profesores nos proponían a ir haciendo en paralelo a todo el curso. Se trata de ir tomando apuntes de la asignatura y hacer dibujos. 

Yo lo me lo he tomado como unos apuntes para ir haciendo dibujos que tengan relación con lo que íbamos trabajando. También he recogido conceptos que se han hablado en clase y todo lo que para mi tenia cierto interés. 

Nos vemos en DAI 2

Última de clase del curso, y como dijo el profesor, es el final de DAI I, y sin darnos cuenta ya hemos introducido conceptos de DAI II. Después de introducirnos en la maqueta la semana pasada, esta nuestro trabajo es crear un boceto de algo que podría acabar siendo un edificio del uso que queramos. 

Tendremos que ver el edificio desde arriba, en planta. No definimos nada, son todo ideas que ya tomaran forma más adelante en un proyecto. Con la planta tenemos que crear una sección del espacio interior en relación. Estudiando los espacios y los puntos de luz, así como la escala.

En el interior

Comenzamos de decimocuarta semana con las maquetas realizadas en el fin de semana, nos disponemos a introducirnos dentro, buscar los espacios y usos que podrían significar un edificio en pie con ese diseño. Les asignaremos una escala a base de personas. Importancia en las luces y los planos.

No queremos dibujos definidos con todo lujo de detalles, es como un boceto de lo que podría ser.

Origami

El origami es un arte de origen japonés que consiste en el plegado de papel sin usar tijeras ni pegamento para obtener figuras de formas variadas. Esta son básicamente las bases de nuestro trabajo de fin de semana nuevo. Tenemos, mediante el plegado de un papel DIN A3, que crear una figura que nos lleve a formar un sistema arquitectónico.

En mi caso la forma surgió haciendo una figura de origami original, desdoblándola, y con los pliegues que había dejado, darle otro enfoque. La forma creada se ha utilizado como un modulo para instalar en un parque, una plaza o un lugar publico, con el fin de potenciar el arte urbano.

Otras fotos de la maqueta:

YG1

Nuestra clase, YG1, la dibujamos por última vez, según los profesores, y nos permiten remontarnos a los inicios de curso y buscar un carácter más abstracto y mas pasional. No importa tanto la perspectiva, quieren una clase mas a trazos, sin máxima definición, observar los claros oscuros y el espacio que forma.

Bloque III: Interpretación

Casi sin habernos dado cuenta hemos llegado a la decimotercera semana del curso, y con ello hemos alcanzado el tercer y último bloque de la asignatura, el bloque interpretativo.
Con él llegamos a la máxima expresión e interpretación por medio y uso de intelecto, hemos abandonado lo visceral y lo emocional, sin olvidar todo lo aprendido, y ahora con toda nuestra capacidad intelectual manejamos los dibujos mucho mejor.
Seguimos dibujando la clase, cada vez tenemos que buscar un nuevo enfoque, cada cual más interesante, y a su vez mejorar nuestros dibujos, añadir color con criterio, no perder la perspectiva, los claros y oscuros... pretendemos llegar a un nivel de valoración muy alto del dibujo.

El Museo del Traje

Esta semana nuestro trabajo nos lleva al lado de nuestra escuela, concretamente al Museo del Traje, tenemos que realizar un serie de dibujos con el mayor carácter valorativo posible. En formado A3 con materiales a libre elección, en mi caso escojo lapices de colores acuarelables.

Caracter valorativo

Nos encontramos con la proyección de los mejores trabajos de años anteriores, dibujos realmente increibles, que nos sirven para tomar ejemplo y coger con más ganas el dibujo que realizaremos hoy. Tras una charla sobre Arquitectura "mala", ejemplos de obras que no tienen sentido ni función alguna, nos vamos a nuestra ya conocida clase a dibujarla.

Volvemos a Gran Vía, con otro enfoque

Para trabajo de fin de semana, como ya hicimos en las primera semanas de curso, volvemos a la Gran Vía, pero con un nuevo propósito que el de sacar fotos.

Esta vez tenemos que buscar cinco encuadres para hacer unos dibujos con un carácter valorativo respecto a la arquitectura de la calle, teniendo en cuenta todo lo que hemos ido estudiando, perspectiva, contrate, claros oscuros, definición, etc. 

Valoración

Comenzamos la clase con un vistazo al top de los arquitectos de toda la historia en orden cronológico, viendo sus bocetos, dibujos, o representaciones de lo que más tarde serían sus obras, o diseños que no llegaron a proyectarse. Viendo grandes artistas del renacimiento como Leonardo o Miguel Ángel, continuando por el barroco con Vignola, Palladio, Mansart, Borromini o Bernini hasta el rococo con Juvarra o Piranesi. Pasando por Alberti, Paxton, Sullivan, Gaudi, Loos o Calatrava. 

       

      

        

  

Con este repaso por la historia, nos ponemos a dibuar en formato A4 y A3 dos dibujos que con el tiempo que nos van a dejar para hacerlo no podemos ir al detalle, ni a la copia exacta, tenemos que seleccionar nosotros, valorar lo que más énfasis le vamos a dar a nuestro dibujos, sin descuidar por supuesto la perspectiva, el contraste, las proporciones, las sombra y luces... realizamos un primer dibujo:

Y un segundo dibujo;